和製スパイダーマンって、、、

僕らの世代だとかなりかっこいい特撮ヒーローだった。赤地に黒いクモの柄もさることながら、「壁を自由自在に登れる」という斬新さ、「空が飛べる」とか「力が強い」とかではない「唯一無二」のアイデンティティがかっこよく、自宅の狭い壁や「梁（はり）」に登ってスパイダーマン気分を味わったりした。

ヒデ夕樹さんの主題歌もかっこよく、スゲェ好きだった。当時は四天王（ささきいさお、水木一郎、子門真人、堀江美都子）がどうしても前面に出てて、歌手として認識はしてなかったけど、大人になってからヒデ夕樹さんの歌の良さを再確認して、オープニングだけじゃなくエンディングも大好きになった。

当時発売していたおもちゃも秀逸で、ワイヤーを貼って部屋を移動させたり、僕の記憶では初めて人形に布製のスーツを着せた物だったと思う。メチャメチャ欲しかったけど買って貰うタイミングがなかったんだよな。結構高かったし。

レオパルドンのデザインも、当時のロボットとしてはかなりかっこよく、「黒と黄色」の配色も、ＤＮＡに刻まれた「建機好き」を刺激した。顔もイケメンだったし。

ただ、

アレってマーヴルのスパイダーマンを知ってる人からしたら、「随分な出来（というか内容）」に見えたんだろうなと今になって思う。

アメリカ人とは似ても似つかない日本人体型。当時は違和感がなかったけど、今写真で見ると、スタイリッシュさとはほど遠い頭身の少なさに、貧弱な上半身。そもそもスパイディはマッチョなキャラではないのだけど、それでも仮面ライダーとかバロムワンとは全く異なる「普通の体」感。

　そいつが「なぜか」ロボットに乗って戦ってしまう荒唐無稽さ。

日本の子供や、そこに訴求するアイテムを創造するのが仕事だった日本のおもちゃ会社には様式美として認識されるものであっても、当時のアメリカンキッズが見たら、

　タイ人が描いたピカチュウやカンボジア人が描いたキティみたいな「強烈なパチモン感」に溢れて見えたんだろうな、と。

特に版権問題があったとは記憶してないから、その辺も「通して」あったのかな、とは思うし、実際マーヴルが世界戦略でリリースし始めるのは２０年以上も後のことだから、

　世界各国に、レオパルドンのような異物が散乱してたりするんだろうな、と思う。

っていうかそう考えると、「実写版頭文字Ｄ」とか「実写版ドラゴンボール」「実写版シティハンター」「実写版ストリートファイター」なんかは、どれも「和製スパイダーマン」と何ら変わらないことに気付かされる。

その国でヒットしたかはともかく、視線の先にあるのは「他国のキッズ」ではない。あくまで対象に向けてマーケティングして仕上げてるわけで、むしろ、

　世界各国で普通に受け入れられるコンテンツの方が異質で「おかしい」のかも知れない。

もっとも、インターネットが普及して、カルチャーの垣根が壊れ、「潜在的に訴求される素質」があったユーザーから芽吹いていろんな国で「オリジナル」が認められるようになっていった可能性はあるけど。

そう考えると「バットマン」のタイツが水色から黒に変わったのもなんだかうなずける。当時のアメキッズは「水色のバットマンで必要十分」だったけど、それじゃあ世界には通用しない。当時はまだネットはなかったけど、「世界戦略」ってのはそういうもんなんだろうな、と。

話が大きくなっていくけど、

ドラゴンボールが世界中で受け入れられたというのは、もともと鳥山先生のセンスが「世界標準」をクリアする高いレベルの物だったんだろうな、と思う。別にマンガじゃなくてもいい。ゴッホだってダ・ヴィンチだっていいけど、

　みんながいいって言うものは、アレンジする必要もないし、アレンジされることが禁忌とされる。

・・・

たぶんもう和製スパイディみたいな変なのが日本で生まれることはないんだろうなと思う。「売る気なら」海外にも訴求すべきだし、今の日本でペイ出来るのは戦隊物とライダー、プリキュアの三枚看板だけだもん。

もっとも、「ゲーム出」のコンテンツはその限りじゃないかも知れないな。ポリゴン人形をブラシュアップした先にあるのは、たぶん「国ごとのセンスの垣根」を超えたものだと思うし、作り手もデザイン面であえて「日本人ぽさ」を残して「勝ちに行く」こともありそうだもんな。あ、それって結局世界戦略のデザインってことか。